En una época donde el virtuosismo musical escasea en función del facilismo rítmico que impone el marketing que lleva a los músicos a usar probadas fórmulas con el fin de ganar la ansiada fama y dinero, es que se extrañan propuestas musicales como la que trajo Guns “n” Roses con su álbum doble, “Use Your Ilussion” en 1990, y que los traería dos años después al Estadio Nacional, en un recital tan recordado como polémico y accidentado.

Si con “Appetite for Destruction” y “Lies!” habían logrado la atención del mundo, fue con este disco que mostraron la maduración musical que llevaría a consolidar al movimiento de la escena musical de Los Angeles, a niveles tan altos como lo haría el movimiento de Seattle con el grunge, de momento que se encerraron en un estudio con ansias creativas después de 2 años de pausa y la necesidad de tirar toda la carne a la parrilla luego de una crisis que casi los llevó a la disolución (que se concretaría 3 años después)

“Use Your Ilussion” es una propuesta que a la conocida apuesta del rock de guitarra, le agregan el virtuosismo musical de un Slash (Sol Hudson) en su mejor momento, un Axl Rose (William Bayle), tan carismático como controversial, un Duff McHagan que si bien era discreto en el bajo aportaba lo suyo en la composición de los temas, un siempre correcto Matt Sorum en la batería, y un Gilby Clark que por limitado entendió su labor al reemplazar a Dizzy Reed, y como resultado final da dos discos completos plagados no sólo de éxitos(cuesta encontrar dos discos con tantos singles exitosos y durabilidad en las radios como este), sino también de arriesgadas propuestas musicales (como las extensas “Civil War“, “November Rain“, “Estranged” y “Coma“), donde desde instrumentos como violines, piano clásico, chellos, y contrabajos hasta elementos corales se unen a la clásica rabia del rock de los 80s.

Estos discos no sólo son una propuesta musical, sino también una propuesta audiovisual, que se manifiesta en el extremo cuidado de la dirección y línea narrativa de los videos (ver como claro ejemplo la trilogía visual que componen “Don´t Cry”, “November Rain” y Estranged”) donde resulta evidente que más que acompañar melodías con imágenes se busco en todo minuto contar una historia.

Tal vez la máxima expresión de esta propuesta queda en claro con el temón “Estranged“, uno de los últimos singles de las dos placas, y que deja en evidencia como Axl, Slash y compañía, se empecinaron y lograron tocar el techo al querer hacer una de las propuestas tal vez más ambiciosas de la historia del rock.

Música/Disco Rayado
Guns "n" Roses en Chile (1992)