Estimados amigos, siguiendo con lo expuesto en mi entrega anterior, les contaré mis apreciaciones de las obras que están en Santiago a Mil. Desde luego, con el sello de quien poco o nada sabe acerca las artes teatrales, danza y similares.
Continuando cronológicamente el primer montaje al que asistí­ fue el “Pasacalles” (tal como su nombre lo indica es un montaje que avanza por las calles) realizado por la compañí­a española “Sarruga” y que lleva por nombre “Peces”.

Son alrededor de las 21:00 hrs y vamos llegando según yo, algo atrasados a la plaza Perú en la comuna de Las Condes. Yo como siempre para estos casos premunido de mi cámara fotográfica; con suerte veo que no ha comenzado aún el espectáculo, y para mi mayor fortuna habí­a poca gente, por lo que pude pasear observando las máquinas a tracción humana que mueven los peces. Habí­a un ambiente muy festivo desde el inicio, con familias enteras, niños y bastante juventud, expectante de lo que se tratarí­a este asunto de los Peces.

Yo observaba muy interesado en los mecanismos para mover los peces, mientras caí­a la noche en Isidora Goyenechea, momento en el cual a una de las máquinas se sube una mujer con indumentaria de buzo, al son de una excelente música electrónica,¡¡¡ y comienza la fiesta!!!

Una columna liderada por 2 medusas, un pez payaso, un carro con luces, un banco de peces, carro con DJ y luces, un pez amarillo, un submarinista, un banco de peces, un carro con algas y otro DJ y un tiburón enmarcan la obra.
Así­ fueron avanzado entre medio de la gente que ahora si que era bastante, según las fuentes oficiales superaron las 10 mil personas, todo un éxito.
Con el pasar de las calles veí­a evolucionar al pez payaso el cual era movido por un asistente, ya que algunos eran a pedales y otros los empujaban.
Toda la gente se sorprendí­a y entretení­a con el pez payaso ya que lanzaba agua y se moví­a velozmente entre las personas, el otro pez amarillo hací­a lo mismo, y finalmente el tiburón que giraba en 360º y atacaba con su cola a la gente.

Mientras estos animales acuáticos evolucionaban por las calles, la verdad es que el público se divirtió sanamente, e incluso vi gente adulta bailando feliz música electrónica.
El efecto de ver los enormes peces sobre las cabezas de los transeúntes era genial, sobre todo teniendo en cuenta que la gente de la compañí­a Sarruga, repartí­a esos juegos para hacer burbujas, las cuales le daban un marco acuático espectacular, en sí­ntesis toda una fiesta acuática en plena ciudad.

Pasaron algunos dí­as y gracias a variadas gestiones tuve la oportunidad de asistir a “Masurca Fogo”, la obra desarrollada por la famosa coreógrafa alemana Pina Bausch, la verdad es que para alguien entendido sabrá de inmediato lo importante en la danza moderna que es ella. Sin embargo, para quien no es conocedor del tema, como yo, sólo tení­a de referente lo que me comentaron y obviamente me informé en Internet, para saber de quién se trataba.
Es así­ como con invitación en mano llego al Teatro Municipal de Santiago, el cual era un verdadero hervidero en la entrada gente con invitación por acá, otros por allá, otros que se trataban de colar… en fin cosas tí­picas de Chile.

Tuve el privilegio de estar sentado en 3ª fila y nada menos que al lado de doña Gloria Munchmeyer, en fin.
Hubo algún rato de espera ya que habí­a muchí­sima gente y también harto calor. En este contexto y con un lleno total, se dio comienzo la obra, que data de 1998, debo indicarles que es danza moderna, con algunos pasajes de teatro que detallaré más adelante.

Comienza con lo que denominaré “pasadas” de coreografí­as sinuosas y sensuales, la obra en un principio la inicia un bailarí­n y luego aparecen varios bailarines (as) quienes hacen una performance de romance en el cual una mujer inhala y exhala de manera muy sugerente, así­ se van sucediendo diversas coreografí­as tanto individuales como grupales que dan fe de un pasado romántico y sinuoso, mezclado con escenas cercanas al teatro con parlamentos que buscan generar un ambiente de empatí­a con el público. En este contexto, durante algunos pasajes de la obra los actores pasan entre medio de las tribunas del público en los pasillos e incluso en un caso pasaba una mujer vendiendo…

Notables fueron algunos pasajes, como la playa que armaban dos bailarines, la cual no era más que un plástico grueso transparente, que doblado en los extremos era llenado con agua y luego se metí­an dos bailarinas y dos bailarines con trajes de baño y se “bañaban” cual playa real, increí­ble, para luego ser retirada raudamente y en ese instante ¡Plop!, Aparece una morsa, que se arrastraba lentamente desde un extremo a otro del escenario, otras escenas muestran a unos hombres adultos jugando cual niños en una plaza.
Una escena sorprendente era la que se incluí­a la participación de nada menos que un gallo, real claro está, el cual paseaba por aquí­ y por allá.
Otro aspecto notable eran las escenas que se incluí­an videos de fondo que le daban otro clima al ambiente más í­ntimo donde se desarrollaban solos o “pasadas” de bailarinas (es) con coreografí­as muy naturales y sugerentes.
De más está decir que el nivel de los actores-bailarines, es de primer nivel, con una prestancia y soltura para hacer las figuras de sus coreografí­as que denota el gran trabajo que demanda desarrollar este tipo de arte.
Otro momento muy interesante es cuando en cuestión de segundos arman una especie de barcito con música y todo y se encierran todos dentro bailando salsa con un derroche de energí­a y alegrí­a que parecí­a totalmente verí­dico.

Así­ poco a poco la obra va avanzando (dura 3 horas aprox.) y se va ensombreciendo un poco el ambiente y finaliza con un gran grupo de parejas que van bailando al mismo compás y que van cayendo a un sueño eterno al borde de la playa. Cuando salí­ del teatro municipal quedé asombrado de lo entretenido e interesante que era esta obra y sobre todo este tipo de danza.

Al dí­a siguiente, en el centro cultural Matucana 100, tuve la oportunidad de asistir a la obra japonesa “NINA” (NINA materialize-sacrifice) que dirigida por un joven, Jo Kanamori quien desde tan lejos nos trae junto a la compañí­a de danza NOISM, esta notable obra de danza moderna.
Debo indicarles que a diferencia de “Masurca Fogo”, esta obra es sólo danza, no hay parlamento.
El montaje es muy simple sólo es un escenario negro con una silla en medio al inicio, y con bailarines (as) que se visten de negro los hombres y las mujeres de color carne, todo esto en la primera parte de la obra.
Desde un principio, queda claro el gran dominio del cuerpo y la elasticidad que poseen los bailarines de este elenco que asombra a cualquiera.
Al comenzar las mujeres están dispuestas en el suelo cual maniquí­es las que son tratadas como tal por los bailarines quienes las toman y mueven como si fueran de pluma, sin mover un solo músculo. Así­ se van sucediendo varias “pasadas” en grupo por lo general de los bailarines quienes van haciendo figuras cargadas de emoción y sentimiento, en las cuales se genera en el ambiente una gran atmósfera de intimidad que genera el paso de las bailarinas mujeres a ser seres humanos y de los hombres poco a poco a convertirse en maniquí­es.

Muy sorprendente es una escena en las que las mujeres usan una chaqueta tí­pica japonesa y tutú, pero con una deformación visual de sus cuerpos que daba la idea de que eran mucho más pequeños que lo que realmente son…
Finalmente terminan los papeles cambiados y con un gran silencio, se terminó en medio de un aplauso cerrado, debo decir que también gratamente sorprendido de tanta destreza y sobre todo del silencio para ingresar al escenario, parecí­a que levitaban.
Espero que se hayan entusiasmado con el Festival y más certeramente con estas artes que llevo para ustedes desde el punto de vista del ignorancia, del que no conoce nada del ambiente teatral.

Le agradezco profundamente a mi muy amada polola, por conseguirme la acreditación y las invitaciones para estas notables obras.

Les dejo la inquietud de al menos ver lo que está más a la mano en términos monetarios, dado que hay obras que son bastante caras para el bolsillo de un santiaguino promedio, sin embargo, están obras como el ya comentadí­simo pasacalles Royal de Luxe, que ya está dando mucho que hablar en Santiago, con “La Pequeña Gigante”

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